美术色彩搭配口诀( 二 )

辅助线用于绘制形状，浅的形状固定，大的形状和深度改变。比较后根据正反两面，画出素描感。
颜色
画板的调色板从深到浅分为不同的颜色。第一，投射色要厚，一深，二浅，三变调。精心的配色和细心的观察，大胆的笔触，完成投影画的阴暗面，在明暗交界处写好。色彩渐变有过渡，环境色彩变化极其重要。
光明的一面是彩色的，有联系的，相对黑暗的一面是单调的。色彩配置比较特殊，要了解基本概念。先看色相找差别，仔细对比颜色变化趋势。看亮度求深度
一看色相就准确，变色一定要浓，水要少。
第二，看亮度感觉比素描好。
第三，看细节画，别忘了收尾。
第四，看是否有空间感，可以混淆。
第五，看整体颜色没有紊乱，把握冷暖的基调。
先做熟练的步骤，然后技巧要高。
用钢笔
色彩速写讲基调，用笔也很重要。造型质感靠它，要知道不同的方法。一般物体随形摇摆，衬布用拓片笔比较好。
小碎花可以多点采摘，金属玻璃可以刷。精细的东西，小笔钩，高光都是轻揉的。整个笔触不断变化，画面看起来很不错。
故障
新手素描有很多问题，要记住纠正方法。
第一，颜色太单调，多找一些环保的颜色。
二是颜色太粉，白的滥用太差。
第三，颜色太鲜艳，问题出在纯度高。
4.颜色太暗沉，可以通过加光加光来改变。
5.颜色太灰太脏，笔没洗就换了。
6.颜色太花哨，环境色太多。
绘画对象
1.金属物体：光泽方向选择钢笔，画出准确的结构力。深度和层次差别很大，亮点必须纯度高。如果反光板的形状太清晰，突出颜色就好。
2、透明物体：用金属等笔法，色差刚刚好。透明视线是特点，插片遇水变形。无色透明的物体，背景同步方法巧妙。在半遮挡的情况下，会注意到内外色差。
3.陶瓷物件：虽然深浅层不多，但要知道高光色是纯的。反射环境的颜色虽然明亮，但物体的形状却很混乱。先不要担心小图案，整体画出来再详细描述。
4.布物：布的颜色调整了，但是统一变了，虽然花了。格局只需要粗略画一下，整体上不要跳太多。皱纹很复杂。不用担心，优先于别人就好。
5.果蔬：把握好水果的基本颜色，做好明暗的衔接。反光时注意环境色彩，不要花太多的光。蔬菜品种形状混杂，尤其是大色调。湿的时候可以加细纹，干了之后也可以轻刷。
6.花对象：先叶后花为序。大花不应该留在形状上。花和叶一定要区分，鲜艳的花和深色的叶是基调。大花的阴暗面可以稍加改变，而小花则是明净暗沉。
7.书刊纸物件：一般书刊纸反光较弱，环境色彩不重要。难点在于文字和绘画，整体色彩把握好。图片对象找形状，小部分省略。用勾号填大的字符，点小的一侧。
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