曹宝麟:一味正楷,素然无趣


曹宝麟:一味正楷,素然无趣

曹宝麟:一味正楷 , 素然无趣// //

曹宝麟

1946年生于上海 。 当代中国著名书法家 , 书法理论家 , 学者 。 暨南大学书法研究所所长 , 教授、博士生导师 。 中国书法家协会学术委员、国际书协副主席 。 曾获全国第五届书法展“全国奖” , 代表著作《抱瓮集》曾荣获第三届中国兰亭奖理论一等奖 。

曹宝麟

1、我觉得书法的养生功效是绝对应该要提倡要强调的一件事 , 对道德修养各方面的锤炼都有好处 。

2、章法问题要通过读帖去领悟 , 应顺着笔势仔细读 , 看看古人是怎样趁势处理各种偶然出现的情况 。

3、神必须依附于形才得以表现 。 形神兼备 , 形似当然是首先必须做到的 。 随着笔法的熟练 , 书写时加快了速度 , 正如一个精神健旺的人 , 他的动作是富有生气的 , 那么神也就自然显露出来了 。


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4、魏碑相对唐楷有奇的一面 , 这是就结构而言 。 结字必须奇正相生 。 如果一味地正楷 , 便索然无趣 。 唐楷总体来看 , 正多于奇 。 虽显得正大 , 但更多作意 , 颇乏自然天真之趣 。

5、刻意摹拟 , 不能有我 , 勿乱章法 , 勿放太大 。

6、学书需解决的主要问题是笔法 , 这是最基本也是最关键的元素 , 因为字法和章法等一切皆从此生发 。


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7、我深知后须与之离 , 必先与之合 , 所以不能不在亦步亦趋的临摹上下足苦功 。

8、我把自己定位为学者 。 学者就得写学者字 , 这应该是天经地义的事情 。 学者往往理性多于感性 , 这也就决定我不属于那种以张扬个性为己任的表现型书家 。 刘熙载说:“书 , 如也:如其学 , 如其才 , 如其志 , 总之曰如其人而已 。 ”如其才学 , 也就是功性的问题 。 才是先天的 , 学是后天的 , 有性无功或者有功无性 , 笔端总会表露无遗 。 这较易理解 。

9、有时为了检验临纸应变的能力 , 偏择一些生疏的词句 。 我并不刻意新变 , 一任自然 。 由于技法稳定 , 大部分作品不好也不坏;偶然五合交臻 , 心手双畅 , 或许也有几件值得保留 。


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10、我深知创变的重要 , 但欲变而不知变或故作而违规律 , 还不如委顺随化 , 与时推移 。 因为变迁是宇宙定理 , 想不变也不行 。 缓的变犹如坐地而不觉 , 揽镜而不知 , 而十年的比照便凸现差异的巨大 。

11、我所认定的追求是借助适意的书写 , 再现一种古典的情调和一派精致的逸韵 , 从而实现修身养性的功效 。

12、遽学驰骤之态 , 恐难为长久之图 。


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13、我虽不会劝你从一而终 , 但在某一阶段必须择善而从 , 而且心无旁骛 。 三心二意必然一无所获 。

14、点画越长 , 越需要有变化 , 否则便失于单调 。 长横如此 , 其他亦然 。 按提按并使之波动 , 是常用的笔法 。

15、我觉得墨分五色是借用国画技法名词 。 墨法在明代之前只有无意识的表现 , 如写得只剩不多墨了 , 却又要添写几句 , 蘸了点清水 , 不经意出现淡墨 。 明人从水墨画得到启发 , 有意识地引入书法 。 林散之善用淡墨 , 应是学过董其昌的缘故 。


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16、他无一笔不悬手 , 应出于心解 。 用这高标准严格训练 , 才谈得上无往不利 。 沉着 , 是留得笔住;痛快 , 是恣肆自如 。

17、书法之所以成为艺术 , 节奏感是其标志 。 所谓节奏 , 就是有快有慢 。 痛快 , 自然是快 , 那么沉着也就不言而喻 。 落实到具体 , 则是直笔当快 。 因为无非提按而已 , 比较简单 。 而曲线由于有方向的改变 , 因此必须稍慢 , 尤其是有所应接的曲笔 , 如长撇和钩等 , 皆须特别留意 。


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18、悬手对高桌椅产生之前是不存在问题的 。 产生以后 , 使偷懒得以伴生 。 我想悬手不算什么大难度的事 , 只要约束自己 , 久之便成习惯 。 悬手的好处 , 当然是得到极大的自由 。

19、我觉得“书外功”主要是文史方面 , 能把王力四册《古代汉语》一字不漏地通读几遍 , 已足受用 。 并非是我业师便这样说 。


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20、我觉得东坡“书法备于正书 , 溢而为行草 。 未能正书而能行草 , 犹未尝庄语而辄放言 , 无是道也”的说法比较在理 , 也就是说先学正楷为是 。

21、自结字而言 , 正楷阶段须解决结字的常规问题 , 譬如对称和停匀之类 。 到了行书阶段 , 由于笔势的加强(主要是上下字的萦带关系得到加强) , 结构自然而然地会在常规的基础上有一些变态 , 即所谓因势结字 。


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22、像铅笔执法 , 其实也是我国古法 , 即所谓“拨镫法” 。 当然 , 每个人执笔大多不同 , 用一句话来说 , 就是“执笔无定法 , 要使虚与宽”而已 。

23、苏(轼)的面目较单一 , 而米(芾)则比较多样 。 考其原由 , 即因笔法造成 。 米(芾)无一笔不提手 , 得到无限自由 , 这是他能八面起倒因势利导的根本原因 。 而苏(轼)大多凭桌行笔 , 因字大而不得不提笔时 , 就产生《黄州寒食诗》等杰作了 。 当然这不等于说苏(轼)字易学 。 苏(轼)属学问字天分字 , 得面目易 , 得精神难 。


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24、古人说心不知手 , 手不知笔 , 是书写的最佳状态 。 我在写字时只关心纸上的字迹 , 而无暇顾及毛笔处于中锋还是侧锋 , 总之中和侧是交相为用的 。

25、意临的意是参以己意的意 。

26、想玩书法 , 就要临帖 。


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27、我一般是小字用硬毫大字用柔毫 。 因小而求精 , 非狼莫办 , 而大字则以气势为主 , 稍加健的中长锋羊毫我觉较合适于自己 , 这应与我运笔速度较慢有关 , 慢而涩恰是与老米的疾利在工具上的天然分野 。 我追求的正是这个不同 。

28、老米(芾)云大字当如小字 , 小字当如大字 , 我的理解是 :大字应不粗疏 , 小字应不拘谨 。 这是符合辩证法的 , 君当细思 。


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29、自学进退自如 , 是最好的学习方式 。 只要找一本自己喜欢的古帖(取法务上很重要)仔细临摹 , 以临得愈像愈好为指归 , 就可以了 。

30、学的是技法而不是徒袭面目 。 董华亭自谓从米得笔法 , 但能自抒胸襟 , 是谓善学 。

31、笔法出来 , 形式就出来了 。


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编辑丨凌晨 Anna

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