“8要”口诀，教你把握巴洛克时期钢琴演奏风格

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▲古尔德用古钢琴演奏巴赫《十二平均律》BWV884

写在开始

“巴洛克”一词源于葡萄牙语，专指17至18世纪的建筑与绘画风格，通常带有豪华、绚丽、装饰性强的倾向。这一特征反映到当时的音乐领域就形成了音乐史上的巴洛克时期(1600 —1750) 。这个时期的音乐主要服从于教堂、宫廷、城市市民，显示出威严神圣的宗教精神与显赫富丽的宫廷气概。在众多的乐器中，键盘乐是发展最快的，这个时期最有代表性的乐器就是羽管键琴，成为器乐合奏或者伴奏的乐队中最重要的一件乐器。这一时期最具代表性的人物有德国J.S·巴赫、亨德尔，意大利的多米尼克·斯卡拉蒂等。

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巴洛克时期的键盘音乐

自成一种时代特色

演奏时如何更好地把握巴洛克风格？

小编为你总结了8要口诀

慢慢往下看

1、旋律

要富有流动感

文艺复兴时期的作品中，旋律显得十分平稳，并多由人声来咏唱。到了巴洛克时期，声乐的旋律逐渐被转移到键盘乐器上，而且旋律中经常出现远距离的跳跃，乐句长短不一，气息较长，旋律空前地华丽复杂，有相当多的装饰音和模进音型，演奏时要富有流动感。

例：巴赫《G大调第五法国组曲》阿勒芒德（Allemande）

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这是一首宁静富有田园情调的乐曲，三个声部错落交织，旋律像是漫不经心的从心底流出又像作者将内心的情感向旁人娓娓道来。

2、音色

快速乐段要清脆、抒情乐段要饱满

演奏巴洛克时期的复调音乐作品需要注意倾听每个音符的音质，触键要刚柔相济。在快速乐曲中，用非连奏或手指断奏来模仿击弦古钢琴上的清脆效果。而在缓慢的抒情歌唱性乐曲中，则要把力量由肩部传送到指尖，手腕平稳，音与音的连接要均匀，保持音色的圆润饱满，这样才能获得古朴典雅的音响效果。

3、速度

要遵从乐谱，快与慢是相对的概念

巴洛克时期的作曲家第一次在乐谱上标志了速度，使用了“柔板”、“快板”等字样。总体说来，演奏速度比较适度中庸，音乐平衡、庄严，既不太快，也不太慢，快、慢是相对的概念，不是绝对的概念。

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4、力度

要巧用“阶梯式”力度变化，切忌过于夸张

由于巴洛克时期的钢琴作品都是为古钢琴而作， (当时使用的是羽管键琴) 音量远不如现代钢琴洪亮，因此在演奏此时期的钢琴作品时，要将力度控制在一定的范围（通常在pp— mf的范围内），它的特点是“阶梯式的力度变化” ，即一层一层地渐强渐弱。如果使用夸张的力度表情，则会歪曲作品风格。

5、演奏法

要关注断奏与连奏的对比

从奏法上看，主要采用断奏和连奏进行对比。由于这一时期的作曲家在乐谱上并没有标上明确的奏法，因此大致有两种基本的弹奏法，但并不是绝对的原则可作为参考：

两种基本演奏法

1、音阶性（级进的音）的进行采用连奏，三度以上音程的跳进用断奏。

2、或者是八分音符弹成断奏，十六分音符弹成连奏(现在版面上的标记都是后人或出版商的解释) 。

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在演奏中跳音的演奏应以轻巧精致为佳, 触键手指不能过分用力, 音响不可失去弹性、圆润性。连线下的音符应具有流动感, 音的时值保持绝对的正确, 连线尾音的抬手处要用弱奏的方法进行处理, 采用手腕带起手指的演奏方法，使乐曲保持着一气呵成细腻古朴典雅的音响效果。

演奏巴洛克音乐应当树立起让每个音符、每个层次线条都歌唱起来的基本理念，不但声音要歌唱，而且内心也要歌唱，将颗粒性音质与歌唱性音质完美地结合起来。我们领悟巴洛克时期的音乐风格，强调其“适中性” ，做到既不夸张，又不做作。从中感受到最真实的心灵之美，体味出那份安宁与和谐。

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6、装饰音

要按照规则弹奏，不要自由处理！

装饰性强是巴洛克时期的一大艺术特点。这一时期音乐作品中装饰音的种类主要包括: 波音、倚音、颤音、回音、带各种不同“前缀”和“后缀”的颤音等。与之后音乐风格不同的是，巴洛克装饰音的弹法不是自由的！

弹奏巴洛克时期装饰音有很多具体的规则，比如：

1 ，装饰音须在主音所占的拍位上开始演奏；

2 ，颤音要从本音上方二度音开始（除非本音之前的音是上方二度音），且尽量奏得均匀，原则上1个四分音符应弹成8个三十二分音符；

3 ，倚音长度按照记谱的符尾实际长度来演奏；

4 ，波音弹成3个或者4个音都可以，时值是主要音符的四分之一；

5 ，回音将主要音符均分，或者装饰部分占一半等等。由于对装饰音处理方式的不同，使得在演奏方面的争议比较大，因此现在非常强调要考证作品的原稿，即Urtext版。要弹好装饰音，应透彻地研究作品的原稿，从音乐的需要出发, 来掌握装饰音的正确弹法。

以下是巴洛克时期常见装饰音的弹法：

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▲斯卡拉蒂：钢琴奏鸣曲（L.413)

7、踏板

要浅踩、短踩、勤换！

由于巴洛克时期的古钢琴没有踏板，因此在训练中应该首先强调手指严格的连奏。但如果是在现代钢琴上演奏巴洛克时期的作品，那么也可以尝试用一点踏板，以模仿古钢琴的音响，但需要注意几个因素：其一, 不要将踏板踩太深, 以免造成泛音；其二，不能将踏板踩太长,即使在属于同一和弦的乐句进行, 也应根据线条而不是根据和声运用踏板, 多换踏板可保持各声部的清晰。

8、宗教色彩

要感受崇高、庄严、含蓄、克制的风格

巴洛克音乐带有宗教色彩，宗教音乐对整个巴洛克音乐艺术有很大的影响，不少当时的作曲家都是优秀教会音乐作家。宗教是人创造的，宗教精神，也是人的精神世界，我们从这时期钢琴曲目风格中感受到崇高、庄严，无论哪种类型钢琴乐曲都较为含蓄，克制、不失分寸，避免夸张、不尚外露，保持严谨、庄重的风度。

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写在最后

巴洛克时期的音乐作品，就像美丽的珍珠，小巧玲珑，晶莹、华丽。这一时期的音乐艺术是欧洲音乐真谛的最高阐述，其钢琴艺术更是其中的珍品，是钢琴音乐史上的第一次突破。许多钢琴作品正因其独特的风格魅力至今仍是教学和表演不可或缺的必弹之作，甚至人们还把这些作品融入到现代生活的气息中，成为音乐审美的一部分，并赋予它们以新的生命力。

-The End-